Me gustaría introduciros y hablaros sobre un proyecto, que me ha resultado fascinante y con profesionales
tan importantes en el contexto de la Educación y del Arte, cómo María Acaso.
“Pedagogías Invisibles”; Es un proyecto que nació en la Universidad,
en el departamento de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid; y
en los casi diez años que llevan le han dado “la vuelta a la idea de educación
asociada al arte”.
Apuestan por procesos de aprendizaje no formales, por una
pedagogía crítica y que rompe con lo establecido; asociando la educación con el
arte contemporáneo.
A continuación, os señalo de forma resumida su hacer
educativo-artístico y su necesidad de cambiar el sistema educativo,
fundamentalmente a nivel artístico para toda la sociedad, desde los niñ@s,
jóvenes, adultos, etc.
Su filosofía remarca que “La forma en la que está organizada
la construcción de conocimiento tiene mucho que ver con las pedagogías
invisibles de las que hablamos. A través de ellas, asimilamos inconscientemente
unas estructuras de poder. También nos inquieta la forma de evaluación y cómo
ésta gestiona nuestras vidas. Siempre marcan nuestro destino dejando siempre a
un lado nuestras capacidades y cualidades adquiridas a través del
autoaprendizaje o de cualquier otro proceso que se sitúe al margen del sistema
educativo formal”.
Pedagogías Invisibles “diseña, gestiona e implementa
programas educativos en instituciones culturales. Entienden los espacios
artísticos como lugares en los que el aprendizaje es posible de diferentes
maneras, con diferentes personas y donde poder experimentar con formatos y
metodologías que transformen la educación. No se trata de “educación” al uso,
sino de un planteamiento crítico. Se trata de pensar la función social de la
exposición y los sistemas de presentación del arte. Esta función social no
aparece sólo al abordar temas “sociales”, sino que es en la definición del
marco de presentación de arte donde podemos encontrarla. Añadir esta capa de
valor educativo a la presentación artística implica cambios importantes en
todos los estamentos del contexto artístico. Fundamental para cualquier avance”.
Me ha resultado muy importante, el trabajo que realizan
desde cuatro líneas diferentes de actuación: mediación cultural, formación de
profesorado, investigación y comisariado, y organización de eventos educativos.
Adjunto os dejo su página web y un artículo que profundizan
más sobre su filosofía y la gana de cambiar la educación artística, a través de
talleres, artículos, proyectos diferentes que unen en un solo camino: Educación
y Arte.
Un saludo.
María José Vizuete.
Con respecto a la metodología de Pedagogías invisibles; y contestando a la siguiente pregunta.
ResponderEliminar¿Se te ocurre cómo aplicar esta pedagogía en la Educación Online?; hago la siguiente reflexión:
La Educación está cambiando, y bien es cierto que las motivaciones, y necesidades educativas también han ido evolucionando hacía un método mucho más cambiante y transgresor. Actualmente la sociedad vive muy de cerca el arte visual y audiovisual ya que los niños y jóvenes de hoy día han nacido con un teléfono móvil, ordenador, tablet en la mano.
Por eso y en general porque puede llegar a todas las personas y lugares, siempre me ha parecido muy interesante el sistema educativo online. Éste también ha evolucionado desde sus inicios; y actualmente es un método educativo mucho más cercano y constructivo, que hace que las personas realmente interesadas desarrollen y gestionen su propia educación, cuando y cómo puedan o deseen.
En concreto y con respecto a Pedagogías Invisibles; pienso que igualmente cualquier taller o curso de aprendizaje se puede estudiar y trabajar mediante educación online; y sólo confirmo lo que en la actualidad se está haciendo. El contacto entre el profesor y los estudiantes generalmente es ágil y directo utilizando métodos online: webcam, cafetería, foros, etc.
Aunque en el aprendizaje teórico parece claro que se puede trabajar de una forma presencial y online de forma indistinta; igualmente creo que la parte práctica también la podemos desarrollar y construir de forma online. Actualmente y con las nuevas tecnologías podemos exhibir nuestros trabajos y proyectos creativos utilizando la fotografía, los vídeos, etc. y transmitiendo la evolución del proceso creativo.
Sí es verdad que de inicio parece un proceso educativo más frio que el presencial; pero éste puede y debe evolucionar. Porqué como indica María Acaso en su libro “Didáctica de las artes y la cultura visual”; el educador o maestro ha de dejar de ser sólo un transmisor de enseñanzas y convertirse en transmisor de su experiencia de campo en la educación, ser imagen y protagonista; y en el caso más concreto del maestro en educación artística y plástica transmitir nuestra posición como docente y también como artista o productor de imagen; creo que de esta manera podremos llegar más y mejor; haciendo que la educación de nuestros futuros alumnos sea mucho más significativa.
Aunque este proceso está “empezando” a nivel de educación obligatoria, nosotros como futuros docentes, debemos estar y trabajar en esta línea; ya que el entorno y realidad artística que nos rodea es cómo ya he indicado anteriormente visual.
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